Sheridan Smith recebeu ótimas críticas por seu projeto divisivo no West End, Opening Night.
A artista, de 42 anos, estrela como a atriz alcoólatra Myrtle Gordon no novo musical – que é baseado no drama de 1977 estrelado por Gena Rowlands sobre uma atriz que ficou traumatizada pela morte de um fã adolescente.
O desempenho de terça-feira marcou o início de um período de 21 semanas no Gielgud Theatre – onde ela sai do local para cambalear pelas ruas de Londres enquanto age bêbada.
O momento é filmado ao vivo todas as noites fora do teatro, para todos os transeuntes verem e o público testemunhar a ação ao vivo por meio de um vídeo transmitido para o palco.
Os críticos elogiaram a performance, classificando-a de ‘carismática’ e ‘requintada’, mas não ficaram impressionados com o show como um todo.
Sheridan Smith foi elogiada por seu desempenho “excelente” na noite de abertura, mas os críticos concordaram que não é suficiente para salvar a “bagunça quente” de um show no West End
Patrick Marmion, do Daily Mail, classificou o show como um ‘mash-up teatral’, escrevendo: ‘É quase como se este novo musical cuidadosamente obtuso que estreou no West End na noite passada fosse projetado para sabotar sua fabulosa protagonista, Sheridan Smith.
‘E, no entanto, se você não consegue reprimir uma boa mulher, você não tem nenhuma chance contra o carisma imparável de Smith.’
No final das contas, ele concedeu ao show quatro estrelas.
Arifa Akbar, do The Guardian, premiou quatro estrelas, compartilhando: ‘Adaptações musicais pouco aventureiras de filmes ocupam um canto lotado no West End, mas esta parece abalar o próprio teatro musical.
‘Pode ser a coisa mais incomum nos palcos de Londres neste momento e é cativante em sua estranheza brilhante.’
Alice Saville, do The Independent, ficou em dúvida sobre o show, premiando três estrelas e observando: ‘Qualquer pessoa que comprou ingressos para a noite de abertura na esperança de ver sua estrela Sheridan Smith nos presenteando com um pouco de espionagem, agitação no estilo Funny Girl está prestes a sofrer um choque sério.
‘O musical do diretor de teatro de vanguarda belga Ivo Van Hove, ambientado nos bastidores de um show, é decididamente nada chamativo e oblíquo, vagamente iluminado pelas canções operísticas do cantor e compositor Rufus Wainwright.’
Andrzej Lukowski da TimeOut London deu quatro estrelas e compartilhou: ‘Gostei da Noite de Abertura. Não é um musical tradicional. Acho que talvez não seja realmente um musical, mas sim uma peça que usa músicas para um efeito específico.
“É um veículo estranho, irônico e muito humano para um excelente grupo de atores contar uma história que parece ser uma fábula arquetípica sobre uma estrela condenada, mas que se afasta disso de forma emocionante, enquanto Myrtle literalmente muda o roteiro dela. a vida e a ‘Noite de Abertura’ se transformam em uma fantasia final eufórica.
A artista, de 42 anos, estrela como a atriz alcoólatra Myrtle Gordon no novo musical – que é baseado no drama de 1977 estrelado por Gena Rowlands
Sheridan Smith conquista (a maioria) da crítica por sua atuação no musical Opening Night do West End
Ela foi um sucesso de crítica após a apresentação de imprensa na noite de terça-feira no The Gielgud Theatre.
Sheridan estrela como a atriz alcoólatra Myrtle Gordon no novo musical – que é baseado no drama de 1977 estrelado por Gena Rowlands.
A aclamada estrela de TV – que sofreu um colapso público durante sua participação em Funny Girl em 2016 – tingiu seus cabelos loiros de castanho especialmente para o papel.
O Correio Diário
Patrick Marmion elogiou o musical como um ‘teatral extraordinário’, dizendo: ‘É quase como se este novo musical cuidadosamente obtuso que estreou no West End ontem à noite fosse projetado para sabotar sua fabulosa protagonista, Sheridan Smith’
Ele acrescenta: “E ainda assim, se você não consegue reprimir uma boa mulher, você não tem nenhuma chance contra o carisma imparável de Smith”.
O guardião
Arifa Akbar, que deu uma forte classificação de quatro estrelas para a performance de Sheridan, diz: “Incluir músicas na mistura e trocar a realeza glacial de Gena Rowlands pela insuprimivelmente simpática Sheridan Smith, pode ter sido um passo longe demais.
‘No entanto, aqui está uma produção extravagantemente original, tão excêntrica quanto o filme, mas também sua própria criação alquímica, mais vivaz nesta encarnação musical.’
O Independente
Alice Saville dá a sua opinião: ‘Qualquer um que comprou ingressos na esperança de ver sua estrela nos presenteando com um pouco de espionagem, estilo Funny Girl, ficará em sério choque.’
Ela acrescenta: “Parece que todo o elenco está trollando os fãs de teatro musical: eles permanecem como pombos enlameados nos cantos de um vasto palco sem ornamentação, capturando a inércia, em vez do glamour, da vida nos bastidores. É falho, mas é intermitentemente assustador.
O telégrafo
Dominic Cavendish diz: ‘Sheridan Smith encanta, mas esta peça é uma bagunça pretensiosa e complicada’
Ele adiciona: ‘Se você não conhece o original de Cassavetes, pode ter dificuldade para acompanhar ou ficar devidamente absorto (o show da Broadway parece totalmente descartável).
‘E Van Hove não ajuda com sua mise en scène rústica, que coloca a ação em um ambiente rudimentar de bastidores, forrado com espelhos de camarim na parte traseira, para os quais Myrtle olha tristemente.’
O padrão noturno
Um desapontado Nick Curtis diz: ‘Este musical terrivelmente confuso, presunçoso e furtivamente misógino sobre uma atriz que se despedaça desperdiça os talentos de todos os envolvidos, até mesmo quebrando a capacidade única de se conectar com o público.’
Houman Barekat, do The New York Times, não ficou impressionado com a adaptação do filme, escrevendo: ‘O filme de Cassavetes tinha uma qualidade elíptica que atraiu os espectadores pela força de seu artifício narrativo e pelo poder das atuações dos atores; aqui, a história nunca ganha vida e os temas são trabalhados.
‘Van Hove transformou um estudo de personagem tenso e sutilmente observado em um melodrama lamacento.’
Aliya Al-Hassan, da BroadwayWorld, compartilhou opiniões semelhantes, premiando duas histórias e escrevendo: ‘Smith realmente tenta mostrar seu apelo característico do começo ao fim, mas ela tem um material tão pobre para trabalhar que nem consegue evitar parecer um pouco sem brilho.’
Dominic Cavendish, do The Telegraph, não era fã do musical ‘pretensioso’, dando-lhe duas estrelas e escrevendo: ‘Não é suficiente para conquistar corações e mentes. Shezza viverá para lutar outro dia. Se o show merece sobreviver por muito tempo à sua noite de estreia é outra questão.
Nick Curtis, do Evening Standard, concedeu apenas uma estrela ao show, que ele chamou de ‘bagunça quente’.
Ele escreveu: ‘O show se torna uma série de apelos carentes por amor e tediosos colapsos emocionais, enquanto a trilha sonora de Wainwright salta de uma homenagem/imitação de Ravel para canções vazias e melodias de show.’
Sheridan é fotografada com seus colegas de elenco (LR) Nicola Hughes, Amy Lennox, Shira Haas, Loudon Wainwright III e Rufus Wainwright na festa pós-festa na noite de terça-feira
Sheridan – que sofreu um colapso público durante sua participação em Funny Girl em 2016 – tingiu seus cabelos loiros de castanho especialmente para o papel.
A atriz disse anteriormente ao MailOnline que assumiu o papel para ‘assumir o controle’ de seus próprios demônios – pode ser vista fora do teatro como Myrtle, chegando tarde na primeira noite do show depois de tomar uma bebida demais.
Ela descreveu a oferta do papel como “um presente”, porque ela pode usá-lo para finalmente extinguir traumas do passado que ameaçaram atrapalhar sua carreira.
Sheridan disse: “Parece um momento para retomar o controle. Eu sinto que o papel é um presente, é um presente para qualquer atriz interpretar e estou adorando cada minuto dele, é uma honra. Mal posso esperar para que as pessoas vejam isso agora.
Crítica da noite de abertura: Sheridan Smith desafia a tentativa do diretor de arruinar sua grande noite com uma ousadia e vulnerabilidade tão perigosas quanto fascinantes, escreve PATRICK MARMION
Noite de abertura (Teatro Gielgud)
Que extraordinário mash-up teatral é a Noite de Abertura. É quase como se este novo musical cuidadosamente obtuso que estreou no West End na noite passada tivesse sido concebido para sabotar a sua fabulosa protagonista, Sheridan Smith.
E, no entanto, se você não consegue reprimir uma boa mulher, não tem nenhuma chance contra o carisma imparável de Smith.
Baseado em um filme de mesmo título de John Cassavetes, há muito esquecido, de 1977, é sobre uma atriz da Broadway, Myrtle, tendo um colapso nervoso após testemunhar a morte de um jovem fã fora do teatro. No entanto, é quase como se a ressurreição musical de Ivo Van Hove estivesse tentando causar a Smith um colapso nervoso na vida real – um jogo perigoso para uma mulher que falou sobre seus próprios pesadelos de saúde mental depois de desmoronar no musical Funny Girl em 2016.
A confusão no palco de uma equipe de documentário gravando os ensaios da peça da história dentro da peça, ‘A Segunda Mulher’, prende-a em um estado de isolamento febril e incentiva os atores a ignorar o público e a atuar diante das câmeras.
Então, quando Smith finalmente nos registra jogando uma faixa de cabelo na primeira fila, o efeito é elétrico.
Benjamin Walker, como o atual marido ator de Myrtle, tem ataques de raiva nos ensaios
A confusão no palco de uma equipe de documentário gravando os ensaios da peça da história dentro da peça, ‘A Segunda Mulher’, a prende em um estado de isolamento febril
Graças a Deus também pela música de Rufus Wainwright. É verdade que às vezes se reduz a um borbulhar semitonal. Mas também explode com o dom do cantor e compositor para a glória condenada. Um dueto espetacular com Nicola Hughes como personagem de escritor exasperado até trouxe à mente a arrogância atrevida de All That Jazz, o filme de 1979 estrelado por Roy Scheider.
Mais do que tudo, é graças à potência emocional da voz de Smith que o show realmente dispara. Para citar a letra de um de seus primeiros números, ela transforma o trágico em “mágica”.
Houve momentos também em que fiquei simplesmente maravilhado com sua atuação. Ela alterna entre interpretar a si mesma, sua personagem atriz e a personagem da atriz na peça dentro da peça – incomodada de várias maneiras por um ex-marido, um marido atual, o escritor, o diretor e o fantasma do fã morto.
Tropeçando neste armagedom psicológico, ela tem uma ousadia e uma vulnerabilidade que são tão perigosas quanto fascinantes. Além disso, há seu famoso sorriso arrasador e a capacidade de nos dar quatro temporadas em uma única frase.
Todos os outros personagens – exceto Shira Haas como o fantasma da garota morta que encarna o desejo de morte de Myrtle – são recortes de papelão em comparação. Hadley Fraser, como diretor presunçoso, faz pouco mais do que latir ordens.
Tropeçando neste armagedom psicológico, Sheridan tem uma ousadia e uma vulnerabilidade que são tão perigosas quanto fascinantes.
Jos Slovick, como o ex-marido, nos diz ‘grandes salas de estar me excitam’. Benjamin Walker, como o atual marido e ator de Myrtle, tem ataques de raiva nos ensaios. E John Marquez, como produtor bajulador, leva o biscoito do diálogo duff com sua frase: ‘Eu te amo. Nós todos te amamos. Você quer uma xícara de chá?’
Há muitos motivos para ficar consternado com esse show, mas Smith, que a certa altura é filmado rastejando bêbado pela rua do lado de fora, de alguma forma desafia a tentativa de Van Hove de incomodá-la.
Para seu magnífico número climático, The World Is Broken, ele até tenta enterrá-la dentro de uma multidão de atores atrás de uma cortina transparente. Aqui ela canta comoventemente sobre desmoronar, sobre se recompor e sobre agora estar pronta para a batalha.
E que batalha é para nós também. Uma vitória de Pirro talvez, mas uma vitória que eu não gostaria de perder.